アカデミア美術館所蔵《ヴェネツィア・ルネサンスの巨匠たち展》。
国立新美術館で見てまいりました。
なんでも高さ４メートルの作品が来ているというので、初めて美術館へ
双眼鏡を持ち込んでみました。
が、そこまでは必要なかったような。ははは
Ⅰ ルネサンスの黎明－１５世紀の画家たち
こちらの作品から始まりました。
最初、チラシでこの絵を見たときに上空に浮かぶ顔だけの天使に
「？？？？？」「ちょっと怖いかも」と。
この首だけの天使は、天使の階級では上位の智天使と呼ばれるそうで。
実際に見たところ、まったく怖くないし色の綺麗さにウットリ。
聖母の抱き方が珍しいと思いつつも、その衣の赤色にウットリ。
ジョヴァンニ・ベッリーニは兄・ジェンティーレとともに父・ヤコポの工房で
修業し、聖母子像を数多く描き”聖母の画家”とも呼ばれているとか。
父・ヤコポはヴェネツィア派の創始者とされる人物、と。
１４４０年ごろに始まったそうで、ヴェネツィアの初期ルネサンス絵画を
代表する最大の画家がジョヴァンニ・ベッリーニとのこと。
豊かな色彩や感情表現に加え、背景に広がる表情豊かな自然の描写も
ヴェネツィア派の展開に大きな影響を与えた、と説明にありました。
全然関係ないのですが、”ベリーニ”というワインベースのカクテルは
このベッリーニから取られたとか。桃も入っていて美味しそう。
《聖ヒエロニムスの葬儀》ラッザロ・バスティアーニ
祭壇を、ほぼ真横から描くという斬新さに目を奪われ、そして次に
聖ヒエロニムスを悲しげに見守るライオンに視線がいきました。
ライオンの近くにいる人が、チラっとライオンを見ていまして。
この人、ライオンに襲われるんじゃないかとヒヤヒヤしてるのかな？
なんて妄想。
彼は荒野にいて、よくなついたライオンが傍にいて、赤い帽子が描かれていたり
石を持っていることが多いとか。
この作品の他にも、聖ヒエロニムスを扱った作品が多くみられました。
左：《福者ヤコポ・デッラ・マルカ》
右：《聖セバスティアヌス》
どちらもカルロ・クリヴェッリの作品。
一回見たら忘れられない、この独特な目や鼻の描き方。
左の人が頭から放射線状の光線を出しているのに対して
右の人は頭に光る円盤を載せていました。
円盤と光線の違いって、何かあるんでしょうか。
この聖人の場合は光線、この聖人は円盤、みたいな？？
どちらの作品も、足の人差し指が親指より長く描かれていて
それってボッティチェリの影響？！とか勝手に思ってみたり。
たぶん違うと思いますが、はい。
カルロ・クリヴェッリは１４３０頃～１４９５年
サンドロ・ボッティチェリは１４４５～１５１０年
どちらかというと、ボッティチェリが影響を受けた？？
いや、それも違うと思いますが。
なぜボッティチェリの影響と思ったかというと、こちらの動画。
２分５０秒あたりから見ていただければと思います。はい。
《受胎告知の聖母》アントニオ・デ・サリバ（別名アントネッロ・デ・サリバ）
通常、受胎告知というと大天使ガブリエルがマリアに受胎を告げる
場面として描かれるそうですが
この絵はマリアしか描かれていないという。
＞マリアと向かい合う私たちは、この聖なる出来事に参加するとともに
＞その驚きと戸惑い、畏れや恭順の心などを追体験するのです。
と説明にありました。
なるほどー、見ている私たちも告知の場に立ち会っているのですね。
マリア様、思わず右手で「ちょ、ちょっと待って」ポーズをとっているように
思えてしまいました。
この絵でも、机のところに何か文字が書き込んでありますが
他の作品でも、え？ここに文字書いちゃう？というところがあったりして、
面白いなぁと。
カルパッチョ……生の肉や魚を薄切りにしてオリーブ油などをかけた料理
by 新明解国語辞典
料理のカルパッチョは、ハリーズ・バーのシェフが画家カルパッチョの
回顧展にあわせて開発した、とか
カルパッチョの使う赤色が牛肉の赤い色に似ているから、とか
画家のカルパッチョが好きな料理だったから、とかとか諸説あるようで。
ちなみに、先ほど触れた”ベリーニ”という名前のカクテルもハリーズ・バーが
発祥の地とか。
日本だったら”光琳”とか”若冲”とか名付けられた料理やお酒があるのと
一緒ですよね。うーん、どうだろう。
探したらあるんでしょうかねぇ画家の名前が付けられた食品。
と、大きく本題からズレました。
エリザベトはマリアの従姉妹だそうで、マリアはエリザベトが妊娠したことを
大天使ガブリエルから聞いて従姉妹を訪ねたようです。
エリザベトから生まれたのが洗礼者ヨハネ、と。
絵にはウサギ、シカ、赤い鳥など動物たちが描かれております。
ターバンを巻いた人物や、バルコニーにかかった絨毯や、シュロの木といった
東方風のモティーフが使われている、と。
ふむふむ確かに。
＞世俗的な描写で神聖な物語を彩る手法は、この画家独自のものです
と説明にありました。
確かに、何の説明もなく、タイトルも知らずにこの絵を見たら親子の
別れのシーンかな？？とか私は思ってしまいそうです。
知識がなさすぎて、自分がこわい。
《聖母子》 フランチェスコ・モローネ
＞１６世紀初頭ヴェローナを代表する画家。
＞滑らかな丸顔の人物、左右対称の構図、光を発するような
＞色彩に特徴があります
確かに、確かに。
マリア様の着ている洋服やマントの内側が、ものすごく光沢感。
《聖母子と聖ヒエロニムス》 ニコロ・ロンディネッリ
幼子なのに、この物憂げな表情。
手前に木の手すり（？）がありますが、一番最初に見た作品もそうだったなぁ。
こうゆう構図が流行っていたのかしら？？
私のメモには「後ろのカーテンの色が好き」とか、どーでもいいことが
書いてありました。
と、第一章だけで長くなりましたので続きはまた……
